サイバーエージェントと東京藝術大学が挑む「アート×ビジネス」の未来──産学連携で切り拓く新たな価値創造への道

日比野氏：アートの専門性は一般的に社会から隔絶した特殊な領域と認識されがちですが、本来アートの要素は人々の日常生活に深く浸透しているものです。
幼少期に誰もが学校で音楽や図工の時間を通して、歌を歌ったり、絵を描いたり、何かを作ったりといった芸術的な感覚を経験しているはずです。そうした原体験を改めて捉え直し、社会全体の豊かさと新たな価値創造に繋げることが、本プロジェクトの重要な目的の一つです。

東京藝術大学が目指すのは、専門家だけのための芸術ではなく、社会の多様な場面でアートが自然に存在することです。そして、本学の学生がその核となり、広範な世代に対してアートの可能性を発信していくことは大きな意味を持つと考えています。

アートは個性を尊重するものです。現代社会は多様性を謳いながらも、単一のルールに従う人々で成り立つというアンバランスを抱えていますが、既存の価値観にとらわれない視点の中にこそ、社会に変革をもたらす力があります。
だからこそこの連携は、東京藝術大学のみならず、社会全体に新たな可能性を提示するものと期待しています。

佐藤：次に、社会実装支援プログラム「CA SHIP」※２についてですが、このプログラムを通じて、私たちが培ってきたクリエイティブやマーケティング、ビジネス設計の知見を活かし、様々な形で「社会との接点」を創出・提供していきたいと考えています。

具体的には、事業開発経験者や起業家を招いたワークショップなどを実施し、学生の「こうしたい！」という思いを形にする伴走支援を行います。「つくる」だけでなく、「伝える」「届ける」にも力を入れる点が、様々な事業を展開する当社ならではの特徴だと考えています。

近藤：このプログラムを通じ、参加者は自分のアイデアや創造性をリアルな事業や社会課題の解決にぶつける経験を得られます。また、ピッチイベントやワークショップを通じて、自分自身をどう伝え、価値化するのかという視点も養われます

ビジネスの世界で活躍する方々との対話を通じて、複眼的に物事を見る力や「自分の価値を他者にどう伝えるか」といった視点が身につくでしょう。参加者の個性と、多様なビジネスパーソンのネットワークが出会うことで、スキルや知識以上の「目覚め」と「気づき」を促せると信じています。
自己表現のみに留まらず、社会との接点を持ち、現実の課題に対して自分の創造性をどう活かせるか。そのプロセスを体験することで、東京藝術大学の皆さんが大きく成長できると期待しています。

※２社会実装支援プログラム「CA SHIP」
アートの才能やアイデアを社会と結びつける視点を学び、アートを通じた社会課題解決や社会実装に取り組むことを支援するプログラム。対象者は、東京藝術大学の学生および卒業・修了生。
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeAgCzYUyVqKmlxVozrg6VAv0jB3NEIX5AXIJV5m6m7VNM2jA/viewform

 

ーそれらプログラムを聞いて、いかがでしょうか。

日比野氏：本学の学生は自分のエネルギーを「生（なま）」のまま持っている人が多いです。
食材に例えると、生のまま美味しいものや、加工するとより美味しくなるものがあります。
しかし、自分が生のままで良いのか、加工した方が良いのかは、出会いや経験で変わります。生のままでしか表現したことがない人には、加工を経験することも必要ですし、逆に加工しすぎて本来の良さを失うこともあります。その気づきを得るために、さまざまな出会いが重要です。
このプロジェクトの中で多くの出会いがうまれ、自分の可能性に気づける場となったらいいなと思います。

佐藤：今回の初年度だけでなく、今後も継続していける枠組みにしたいと考えています。
中長期的に“人材”と“価値”を創出するシステムにすることが目標です。
クリエイティブの現場とアカデミー、そして社会実装のフィールドを行き来できる若い才能たちがここで育ち、羽ばたいていく。その仕組みを一緒に作っていきたいですね。

日比野氏：私は常日頃「藝大に卒業はない、全員が藝大生だ」と言っています。
私の中で東京藝術大学生とは、一生アートを信じて疑わず、日常の中でアートの感覚を持ち続ける人たちです。
ですので在学生だけでなく卒業生も対象に「社会との接続」を強く意識したサポートをしたいんです。一生“藝大生”としてアートを信じ、感性を磨き続けられる場を提供していければと考えています。

佐藤：その点において、当社がこれまで培ってきた多様な業界とのネットワークや、新しい価値を生み出す柔軟な発想力は、このような異分野との橋渡し役として活かせるはずです。
学生たちの純粋な感性と社会のリアルな課題やニーズを結びつけることで、これまでになかった革新的なアイデアの創出につながると思います。

近藤：これまで様々な専門性同士の連携、例えばデザインとプロダクト開発、音楽と音響技術といった協働から素晴らしいアウトプットが生まれていますが、それだけでは見えない可能性が、異質な領域との出会いには秘められているのですね。
東京藝術大学の学生の持つ独創的な視点や、まだ形になっていないエネルギーは、様々な企業や社会の課題に対して全く新しいアプローチを生み出すかもしれません。

佐藤：アート×ビジネスの未来は、まだ誰にも正解は見えていません。だからこそ、東京藝術大学の皆さんの内に秘められた「生」のエネルギーに触発されながら、私たち自身も固定観念を揺さぶり、共に新しいモデルを作り続けていきたい。
真の産学連携が切り拓く未来を、皆さんと共に創造していく過程そのものが、何より刺激的で価値のあるものだと信じています。

近藤：アートという、時に既成概念を打ち破る異質な力がビジネスや社会にもたらす価値は、これからの日本にとって不可欠な基盤になると考えています。
東京藝術大学の学生の皆さん、そしてクリエイターの皆さんと、試行錯誤を重ねながら、社会を変える化学反応を巻き起こしていきたい。その強い想いを持って、今回のプロジェクトに全力でコミットしていきます。

■お知らせ
プログラムの詳細や応募については、各公式サイトをご確認ください。
・『東京藝大「I LOVE YOU」プロジェクト 2025』
https://www.geidai.ac.jp/news/20250321146881.html
・「CA SHIP」
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeAgCzYUyVqKmlxVozrg6VAv0jB3NEIX5AXIJV5m6m7VNM2jA/viewform
・産学連携プロジェクトに関して
https://www.cyberagent.co.jp/news/detail/id=31547